فرانز ليست: مؤسس المدرسة الرومانسية في العزف على البيانو

فرانز ليست. الملحن وعازف البيانو المجري، مؤسس المدرسة الرومانسية في فن العزف على البيانو. لم يقتصر دوره على كونه فنانًا مبدعًا فحسب. بل ارتقى بمكانة العازف المنفرد لتتحول إلى أيقونة جماهيرية تشعل حماس المستمعين بفضل حركاته الاستعراضية وأساليبه المبتكرة التي أعادت صياغة ملامح الموسيقى.

من هو فرانز ليزت ملخص؟

ملامح من حياة وإرث الموسيقار فرانز ليست

• النشأة والأصول

  • ولد في 22 أكتوبر 1811 في رايدينغ بالمجر. لأب مجري وأم نمساوية-ألمانية.

• اكتشاف الموهبة ورعاية الجمهور

  • أظهر براعة مبكرة على البيانو بعمر التاسعة. مما دفع بعض الحضور لجمع أموال لتغطية تكاليف دراسته المتقدمة في فيينا.

• فترة الانقطاع والعمل كمعلّم

  • شعر بالإحباط وترك ميدان الموسيقى بعد وفاة والده عام 1826 (في سن 15). وعمل حينها مدرّساً للبيانو.

• العلاقات الشخصية والعائلية

  • وقع في غرام الكونتيسة ماري داغولت وأنجب منها ثلاثة أطفال. أبرزهم كوزيما التي تزوجت لاحقاً من ريتشارد فاغنر.

• التأثير الاجتماعي والخيري

  • لفت الأنظار في باريس وأقام علاقات مع شوبان وباغانيني. وبرز أيضاً من خلال أنشطته الخيرية. مثل المساهمة في إقامة نصب تذكاري لبيتهوفن.

• المسيرة المهنية والإدارية المتأخرة

  • قضى ما تبقى من عمره متنقلاً بين روما وفايمر وبودابست، وشغل منصب رئيس الأكاديمية الموسيقية في بودابست.

• إرثه من المؤلفات الموسيقية الكبرى

  • تضمن مجموع أعماله ثماني سيمفونيات شعرية. تسعة عشر رابسوديا، سيمفونيا “دانتي” و”فاوست”، بالإضافة إلى كونشيرتين للبيانو ومؤلفات دينية.

• تأثيره على العزف والموسيقى

  • براعته وإبداعاته على البيانو غيّرت مسار الأساليب الموسيقية السابقة وفتحت آفاقاً أوسع لاستخدام الآلة.. [1]

    تعرف أيضًا على: محمود مرسي: ممثل

ما هي شخصية فرانز ليست؟

كان فرانز ليست فناناً استعراضياً يحمل في ذاته روحاً عميقة. تميز بموهبة ساحرة وطموحات موسيقية جدية، فضلًا عن طيبته وسخائه، إلا أن أجواء التحضر أثرت على ثقة الكثيرين به. تنوّع إنتاجه بين الأعمال الفنية المتألقة والتجارب الموسيقية التي ما زالت تحدّي الجمهور. قلة قليلة من الموسيقيين عايشت حياة معقّدة كهذه. واكتسبوا سمعةً مبهرةً ومتناقضةً في آن واحد، أو تركوا مجموعةً مؤثرةً من الأعمال. أظهر ليست موهبةً مبكّرةً وقدّم أول كونشيرتو له في سن التاسعة. بعد عام انتقل إلى فيينا، وكرّس نفسه للدراسة لمدة أربعة عشر شهرًا على يد الملحن وعازف البيانو، تلميذ بيتهوفن السابق. كارل تشيرني. اكتسب من خلال ذلك قاعدةً شاملةً في تقنية العزف على البيانو، الحفظ، والقراءة البصرية. وتحوَّلت هذه المهارات إلى أسطورية لاحقًا. سرعان ما انتشرت الحكايات عن الهالة الخاصة التي كان يتصف بها عندما يحيط بالبيانو.

تعرف أيضًا على: أماديوس موزارت: مؤلف موسيقي نمساوي

إنجازات فرانز ليست

كان فرانز ليست. يظهر الاحترام والتقدير للمبدعين الذين سبقوه مثل باخ، هاندل، شوبان، وبيتهوفن سلفًا. وتروى أنه حين كان صغيرًا عزف بحضور بيتهوفن فأعجبه البيتهوفن كثيرًا وتقدّم إليه ممسكًا بيده.

أعاد ليس تحويل عدد كبير من القطع التي ألفها مؤلفون آخرون إلى أسلوبه الخاص؛ فمثلاً قام بنسخ جميع سيمفونيات بيتهوفن للبيانو. وتأثر بعمق ببيتهوفن وعازف الكمان البارع باغانيني فنسّق أعماله الأصلية للكمان لتُعزف على مفاتيح البيانو (كما في «لا كامبانيا» الشهيرة). كما ساعد ليس في إرساء شهرة عمالقة مثل فاغنر وبيرليوز.

أدخل في تأليفاته أساليب مبتكرة تركت أثرًا واضحًا على الموسيقيين المعاصرين، وتخطّى زمانه بتوقع بعض الأفكار التي ستظهر في القرن العشرين. فأجرى تغييرات جذرية في الإيقاع والانسجام، واخترع ما سمي بـ«القصيدة السيمفونية» وهي قطعة أوركسترالية تؤدى في حركة واحدة مستلهمة من قصيدة أو قصة أو لوحة أو مصدر آخر. ساعيًا إلى إحياء حيوية الخطاب الموسيقي. [2]

تعرف أيضًا على: الكاتب إحسان عبد القدوس: كاتب وروائي

المسار الإبداعي لـ فرانز ليست

بدأ الفتى فرانز ليست.  الموسيقي في كتابة اللوحات قبل أن ينتقل إلى فرنسا. وفي مرحلة مراهقته ألف أوبرا دون سانشو أو قلعة الحب. وقد لاقت الأوبرا استحسانًا واسعًا، وعُرضت في دار الأوبرا الكبرى عام 1825. عقب رحيل رب الأسرة وظهر أمام ليس مرحلة صعبة، نضج مبكرًا فتولى حل جميع المشكلات بنفسه. ثم اندلعت ثورة يوليو، وملأت الأرجاء هتافات الحرية والعدالة. ألهمت حركات الشغب التي اجتاحت البلاد القائد لإنشاء السمفونية الثورية. وبعد ذلك انطلق ليس في نشاط الحفلات العامة، وسرعان ما التقى بزمامير موسيقيين من عصره، من بينهم بيرليوز وباغانيني. انتقد باغانيني بعض تصرفات فرانز ليست. قليلًا. فتوقف ليست عن تنظيم الحفلات لفترة ثم ركّز على تحسين تقنيات الأداء على الآلات.

تعرف أيضًا على: الفنان أحمد زكي: ملك التمثيل المصري

ومع مرور الوقت أدرك أنه يرغب أيضًا في التدريس، فأصبح يدرّس النوتة للمبدعين الصغار. وفي تلك الفترة كان لتأثير شوبان البارز أثر كبير على أسلوبه.

يقال إن شوبان لم يَنظر إلى ليس كملحن موهوب؛ وبقي غافلًا عن أعماله لفترة طويلة. إلا أن لقاءه بالمايسترو بعد حضور أحد الحفلات غير رأيه، وأعلن أن ليس فنان مبدع ومتميز.

فرانز ليست: رائد الحفلات الفردية والتحول إلى التأليف الروحي

عندما وصل إلى سويسرا، انطلق فرانز ليست. في تأليف مجموعة متميزة من المسرحيات، من بينها سنوات التجوال. إلى جانب الإبداع، كان شغوفًا بالتدريس، فدُعِي لتولي منصب أستاذ في معهد الموسيقى بجنيف. خلال تلك الفترة تراجعت شهرته في فرنسا، إذ تفضّل الجمهور فرنسي شخصية جديدة. سيغزموند ثالبيرغ.

في ذلك العصر رتب ليست أولًا حفلة صولو خاصة به. ففي ذلك الوقت كانت الحفلات الفردية نادرة. ومنذ ذلك الحين، ميز الأوروبيون بين السالونات والحفلات الموسيقية.

سافر ليست مع عائلته إلى المجر، وخلال الرحلة استمر في تنظيم حفلات صولو. حضر أحد عروض منافسه سيغزموند ثالبيرغ، وبعد انتهاء البرنامج امتّن للمايسترو على المشاعر التي أثّرت فيه. على مدار ست سنوات تالية، تابع ليس نشاطاته الموسيقية، ثم زار الاتحاد السوفيتي للمرة الأولى، فأحَبّ الرحلة فأنشأ مجموعة مقتطفات من الأوبرا الروسية.عام 1865 تغير مسار أعمال ليست. إذ تلقى مهمة مساعدة بسيطة، فأصبحت مؤلفاته تغلبها الروحانيات. وسرعان ما قدم للجمهور قطعًا مدهشة مثل أسطورة القديسة إليزابيث والمسيح.

تعرف أيضًا على: السندريلا سعاد حسني: سندريلا الشاشة العربية

ما هي ديانة فرانز ليست؟

ديانة فرانز ليست. هي الكنيسة الرومانية الكاثوليكية، كان ليست متدينًا بعمق، وتُعرف شخصيته بثنائيتها التي انعكست على موسيقاه وفقًا لجامعة واي لاند المعمدانية.

خلال مراهقته، عبّر فرانز ليس عن رغبته في أن يتخذ مسار الكهنوت، إلا أن ذلك لم يتحقق. وفي سنواته الأخيرة في روما، تزايد شغفه بالموسيقى الدينية. فكتب أوبرا مثل كريستوس (1855‑1866). كان يطمح إلى صياغة نوع جديد من الموسيقى الدينية يكون صريحًا ومؤثرًا بدلاً من أن يقتصر على العاطفة. فرانز ليست ظل ثابتًا في التزامه بالإيمان الكاثوليكي، رغم حياته الروحية العميقة وطابعه الاستعراضي.

السنوات الأخيرة لـ فرانز ليست

عام 1886 شارك القائد في فعالية محلية، ثم تعرّض لمرض بسبب طقس سيء، فأدى ذلك إلى التهاب رئوي مضاعف. وبدون علاج مناسب تدهورت حالته، وأصبح يعاني من مشاكل قلبية وعائية. ثم أفاد الأطباء أن العازف كان يعاني من تورم في الساقين والقدمين. وفي نهاية المرض لم يعد يقدر على التحرك بسهولة. وسرعان ما فقد القدرة على المشي بمفرده حتى في جميع جميع أرجاء المنزل. وفي 19 يوليو 1886 أقيم آخر عرض للعبقري، ثم في 31 يوليو قد ودّع الحياة وتوفي في فندق محلي.

تعرف أيضًا على: أوسامو دازاي: صوت اليأس والصدق في الأدب الياباني

في الختام، إنجازات فرانز ليست. تتجسد في إسهامٍ غنيٍ بالتراث الموسيقي. عبر رؤيته المتقدمة، شهدت طرق العزف تطورًا وتوسعت قدرات البيانو. فأصبح محورًا أساسيًا في الساحة الموسيقية بأوروبا. وعلى الرغم من مرور العقود، لا يزال يعزَف لحنه ويدرَّس، مما يعيد تأكيد مكانته كأحد أعظم الموسيقيين في سجل التاريخ.

الأسئلة الشائعة:

س: من هو فرانز ليست؟

ج: فرانز ليست (1811-1886) هو ملحن وعازف بيانو مجري، يُعدّ أحد أبرز أعلام الموسيقى الرومانسية. اشتهر بكونه عازفًا استعراضيًا فذًا، وابتكاره لأشكال موسيقية جديدة مثل “القصيدة السيمفونية”.

س: لماذا يُعتبر “مؤسس المدرسة الرومانسية في العزف على البيانو”؟

ج: يُلقّب بهذا اللقب لأنه أحدث ثورة في طريقة العزف على البيانو. لقد تجاوز الأسلوب التقليدي، واستخدم تقنيات جديدة تتطلب مهارة عالية جدًا وقوة في الأداء، مما رفع من مكانة عازف البيانو المنفرد ليصبح نجمًا جماهيريًا يُحيي حفلات أمام الآلاف.

س: ما هي أشهر أعماله؟

ج: من أشهر أعماله مقطوعات “الرابسوديات المجرية” التي تعكس روح الموسيقى الشعبية المجرية، و**”سوناتة البيانو في سي مينور”** التي تُعدّ واحدة من أصعب السوناتات في تاريخ البيانو، بالإضافة إلى “قصائد سيمفونية” مثل “مازيبا”.

س: ما هو الفرق بينه وبين شوبان؟

ج: يكمن الفرق الرئيسي في أسلوبيهما. كان شوبان يركز على العزف الأكثر حميمية وعاطفية في الصالونات، مع تركيز على التعبير عن المشاعر الداخلية. أما ليست فكان يميل إلى الأداء الاستعراضي الفخم والقوي، المصمم للعزف في قاعات الحفلات الكبيرة لإبهار الجماهير.

س: ما هو تأثيره على الموسيقى بعده؟

ج: كان لليست تأثير هائل. لم يقتصر تأثيره على أعماله الموسيقية فحسب، بل امتد إلى كونه معلمًا ومُلهمًا للعديد من الموسيقيين. كما أنه ساهم في تطوير القوالب الموسيقية، ورفع من مكانة عازف البيانو، وجعل منه أداة قوية للتعبير عن المشاعر الإنسانية بشكل لم يسبق له مثيل.

• Aso Franz Liszt- بتصرف
• Steinway Disparate Genius Franz Liszt_ بتصرف

مشاركة المقال

وسوم